Cy Twombly, Untitled (Roses) (Detail), 2008 4 Teile; Acryl und Kreide auf Holz,
252.5 x 741.9 cm | Udo und Anette Brandhorst Sammlung © Cy Twombly Foundation
Foto: Haydar Koyupinar, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Museum Brandhorst, München
LA VIE EN ROSE. BRUEGHEL, MONET, TWOMBLY
Museum Brandhorst 4.5.–22.10.2023
Mit einer von Cy Twomblys Rosenbildern inspirierten Ausstellung beteiligt sich das Museum Brandhorst am stadtweiten Flower Power Festival. Twombly schuf die Serie „Untitled (Roses)“ eigens für einen Saal des 2009 eröffneten Museums, wo die sechs monumentalen Gemälde seither zu sehen sind.
1946 sang Édith Piaf zum ersten Mal zu einem Publikum von „La vie en rose“. Das Lied erzählt, wie die Liebe, wie eine geliebte Person das ganze Leben in der Farbe der Rosen erscheinen lässt. Piafs Lied verleiht der übergroßen Sehnsucht Ausdruck, dass es nach dem Krieg, nach Besetzung, Verfolgung und Widerstand, doch wieder Glück geben wird, Vertrauen, Nähe und Hingabe. Aber „La vie en rose“ ist nicht nur optimistisch und liebestrunken, sondern auch von einer leisen Melancholie durchzogen, vom Wissen um die Illusion und das Ende jeden Glücks, von der Unvermeidlichkeit von Trauer, Abschied und Verlust.
Die Ausstellung „La vie en rose“ sucht diese Mehrdeutigkeit der Farben und Gefühle in der Malerei auf. Blumen und Blüten sind dafür in der Kunst ein bevorzugtes Sujet. Sie symbolisieren die überwältigende und mysteriöse Schönheit der Natur. Gleichsam sind sie aufgeladen mit Poesie und Bedeutungen und können Emotionen und Fantasien Ausdruck verleihen, ohne dass ein Wort gesagt werden muss, und die Vielfalt ihrer Formen fordert die Kreativität und Virtuosität der Künstler:innen heraus.
Im Zentrum der Ausstellung steht Cy Twomblys 2008 entstandener Rosen-Zyklus. In sechs monumentalen Bildern spielt der Künstler einige Themen der klassischen Blumensymbolik durch und stellt ihnen Fragmente von Gedichten zur Seite: Erinnerung und Sehnsucht (blaue Rosen), Tod und Trauer (violette Rosen), Sinnlichkeit und Erotik (rosarote Rosen), Lebensfreude und Erlösung (rot-grüne Rosen), Freiheit und Einsamkeit (gelbe Rosen). Diese Bilder und Themen werden von historischen und zeitgenössischen Leihgaben aus der Alten und der Neuen Pinakothek, der Städtischen Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, der Staatlichen Graphischen Sammlung München, dem Neuen Museum – Staatliches Museum für Kunst und Design Nürnberg sowie von privaten Leihgeber:innen begleitet, die die Themen aufnehmen, variieren und interpretieren.
LA VIE EN ROSE. BRUEGHEL, MONET, TWOMBLY
Museum Brandhorst 4.5.–22.10.2023
Museum Brandhorst is participating in Munich’s Flower Power Festival with an exhibition inspired by Cy Twombly’s rose paintings. Twombly created the series "Untitled (Roses)" specifically for a gallery in the museum, where the six monumental paintings have been on show since its opening in 2009.
In 1946, Édith Piaf first sang “La vie en rose” in front of an audience. The song tells how love, like a beloved person, makes the whole life appear in the color of roses. Piaf’s song expresses the overwhelming longing that after the war, after occupation, persecution and resistance, there will be happiness again, trust, closeness and devotion. But “La vie en rose” is not only optimistic and love-drunk, but also permeated with a quiet melancholy, with the knowledge of the illusion and the end of every happiness, with the inevitability of grief, parting and loss.
The exhibition “La vie en rose” explores this ambiguity of colors and feelings in painting. Flowers and blossoms are a preferred subject for this in art. They symbolize the overwhelming and mysterious beauty of nature. At the same time, they are charged with poetry and meanings and can express emotions and fantasies without having to say a word, and the variety of their forms challenges the creativity and virtuosity of the artists.
At the center of the exhibition is Cy Twombly’s rose cycle, created in 2008. In six monumental paintings, the artist plays through some themes of the classical flower symbolism and provides them with fragments of poems: memory and longing (blue roses), death and grief (purple roses), sensuality and eroticism (pink roses), joie de vivre and salvation (red-green roses), freedom and loneliness (yellow roses). These paintings and themes are accompanied by historical and contemporary loans from the Alte and Neue Pinakothek, the Städtische Galerie im Lenbachhaus and Kunstbau München, the Staatliche Graphische Sammlung München, the Neues Museum – Staatliches Museum für Kunst und Design Nürnberg as well as private lenders who take up, vary and interpret the themes.